99元门票的网红演唱会：可以假唱，好笑就行

这个6月，最忙的人应该是那艺娜。

巡演5个城市，3天连开3场，她在周末还要爱如火、赚如钱。从河南商丘到北京杭州，只有你想不到的地方，没有“大中国娜娜”去不了的现场。

一首抖音神曲《爱如火》，点燃的不仅是观众的热情，还有娜娜搞抽象赚钱的决心。预售票只要99元的巡演，早已被抢购一空，在网上被炒成近500元。这种见面会已在国内官宣7场，那艺娜还声称将定档8场海外巡演。

同月，坐拥千万粉丝的颜值主播何秋亊（shì）在成都举办了万人体育馆演唱会，开价410元-1314元，直逼一线专业歌手。没有一首代表歌曲，仅凭强大的粉丝黏性，做网红不到4年的何秋亊，一张演唱会门票紧追出道20多年的刀郎，花同样的钱观众都能听到周杰伦和林俊杰。

在这场“拼好饭演唱会”里，火出圈的不仅是天价全闭麦假唱，还有列不完的抄袭细节。何秋亊遭到抵制，10天内掉粉超280万，从千万博主掉到百万博主，最终被迫道歉。

随着线下演出如日中天、粉丝钱包叫苦连连，网红扎堆演唱会，已然成为新的流行趋势。作为互联网造星的新偶像，他们不同于专业歌手和知名偶像，各自有着特定的目标群体，可以是粉丝，可以是乐子人，只要花钱买单，就不分高低贵贱。

他们可不会管唱歌专不专业，在这里赚钱都不用演，越直白，越真实。





“退票！退票！退票！”

每次现场，那艺娜的粉丝都会喊出这句默认的口号，在别处表示的抵制，在这里全是应援。因为每当《爱如火》的前奏响起，全场将迎来齐刷刷的狂欢合唱。

为什么喊退票？还要追溯到上个月，演唱会现场放出了儿童版《苹果香》，只对口型的那艺娜被发现假唱，引发观众集体高喊“退票”，就此成为一个标志性事件。

至于花钱听假唱的应援者，并不在意台上的人唱歌好不好听，他们要的是花小钱办大事：在【坚强笨女人】的见面会上，重要的是快乐和爽，而不是唱歌，一首抖音神曲达不到的效果，会由歌手本人的互动补足。

在互联网上，那艺娜现在是赛博心理医生，有网友高度评价“做十次心理咨询不如看一次娜娜”。她是一体双面的互联网旗帜，一面标着虚假和作秀，另一面标着低成本的快乐。

那艺娜巡演的官方海报，相当便宜和抽象

那艺娜的故事就像“抽象”这个词，游离于正常之外，带着些荒诞戏谑，喜欢的人说真诚快乐，厌者说审丑猎奇。在越来越无聊的网络里，她火得很没逻辑，却足够逗人发笑。

1967年，那艺娜出生于湖北荆门。但在2022年，她就成了“俄罗斯娜娜”，利用短视频滤镜扮演俄罗斯人，凭借“俄罗斯人爱中国”拿下200多万粉丝、千万点赞和直播打赏。

好景不长，在同年的愚人节，她就因为“滥用平台道具、仿冒虚假人设”被平台无限期封禁，连带着被封的，还有3个模仿她的账号。央视网直接点名批评：“不要放过这个娜娜”。

正是这样一个实打实的污点艺人，在两个月后摇身一变成了“大中国娜娜”。人设从离不开特效的混血美女变成乡土间的大龄农村妇女。由于起号无果，她又开始进军网络歌手，自费找公司参加选拔活动，期待着能改头换面重回互联网。



前两版本的那艺娜

再见到她，就是带着土味神曲《爱如火》复仇归来的那艺娜。因为播放量过亿、现象级爆火，歌曲直接冲击音乐榜单，一句“心在跳是爱情如烈火，你在笑疯狂的人是我”洗脑全网。

55岁的那艺娜确实不一般，假冒人设成了“国际巨星”，一首神曲能开演唱会，但她本人火起来是因为在网上和其他博主吵架，脏话连篇、当仁不让。如果这是一种“抽象”，那艺娜无疑深谙其中精髓，人和歌曲互为照应，一荣俱荣。

有了代表作之后，那艺娜的日子显然好起来了，普通话都说不清楚，就一跃成了有认知度的歌手。再加上赶上了流行“抽象”的好时候，她自创的流行热梗广泛传播，攫取了相当多人的注意力，抛开相当一部分非主流人群，还有不少想凑热闹看笑话的普通人。

某种意义上，那艺娜和这些人互为成就。她开演唱会变现赚钱，大家在其身上肆意发泄，在“退票”中释放畅快的笑声，不管有没有营养，重在高能量的情绪渲染。



观众高喊退票成为一种应援

那艺娜爱财，好在演唱会要价不高。相比于要粉丝1314元的何秋亊，那艺娜的见面会标价是99元到666元不等，重心落在狂欢派对，主打“女王的使命是给所有人带来快乐”。

从夜店巡演到见面会巡演，她从没放弃圈钱的初心。面对谜一样的热度，那艺娜对鬼畜视频和恶搞调侃也照单全收，接着试水上综艺，发《恨如冰》等土味专曲，这种越努力越抽象的局面一直维持到今天。

粉丝爱闹，好在也没放过她。在现场，那艺娜想引导粉丝喊“加场”，得到的回应是大声的“假唱”；她在台上唱“辛劳一生的爸妈，含辛茹苦把我养大”，台下粉丝只急着抢答“哎！哎！哎”；巡演撞期高考，他们也要调侃只选前者：“高考可以有很多次，但娜娜迟早要被封杀。”

甚至在《歌手2025》的网友举荐榜，他们还在玩一出讽刺和捧杀，LADYNANA的名字被带到断层第一。虽然还是被选择性遗忘，但那艺娜的热度有目共睹。

她没文化，能把英语四六级读成“四十六级”，被粉丝戏称为“大脑没被知识污染过”；她没水平，代表作是土味神曲和嘴硬造梗；但她有当下稀缺的高能量，时时刻刻在粗着嗓子嬉笑怒骂，带领别人共享这种快乐。

与其说这是周瑜打黄盖，一个愿打一个愿挨，不如说是无聊时代，抽象女人最好命。



“现在谁都能开演唱会了？”

听到何秋亊这个名字，这是不少人的第一想法。毕竟无论是人名还是读音，都太小众了。比起这个生僻字，他的演唱会争议更为大家熟知。

2025年6月，何秋亊在成都举办了万人体育馆演唱会，因整个表演涉嫌多处抄袭被迅速抵制。在最新公开的道歉信里，工作室回应就包括服装造型、话筒设计、演出与歌曲版权、直播言论等问题，在那时，何秋亊在视频平台的掉粉数量已超过300万。

大众对他的认知停留在千万粉丝的颜值博主、00后网红，还有抄袭事件。

事实上，搅弄风云的何秋亊今年才22岁。他初中辍学后进入社会，因为外形不错走上了娱播道路，用一曲《白毛菠萝咒》搭配猫耳滤镜喊麦，成功营造反差萌从而走红。



走甜弟路线的何秋亊

在22岁的年纪，何秋亊就凭借464个作品斩获1034万粉丝、2.3亿点赞。最近一年，他密集直播了两百多次，发个人单曲、参演网剧和真人秀、试水音乐节，一步步增强粉丝黏性。

之所以能开万人演唱会，离不开何秋亊粉丝的事业心，他们不仅注重维持其日常产出数据，还会将其直播制作成“安利切片”，帮助何秋亊涨粉400万，以获取更好的资源提升商业价值。

这是互联网的致富规则，不用赚所有人的钱，赚好一部分人的钱就足够了。尽管在外无人知晓，但在娱乐主播赛道上，何秋亊的粉丝体量与直播热度都稳居头部，顺风顺水，应收尽收。

直到6月1日的这场演唱会，《第一篇章》或许也是最后一章。

这场“拼好饭演唱会”爆出的抄袭数量之多范围之广，直接让何秋亊被骂出圈。在这里，观众只花一场演唱会的钱，就能看到业内大咖的豪华拼盘。

整个演唱会多处“复原”了2024年汪苏泷的“十万伏特”巡演，连粉色玩偶兔子的造型都照搬“致敬”。集李荣浩的开场、华晨宇的舞美背景、张杰的应援口号、章昊的专属定制麦、EXO的原声大碟、时代少年团成员的巡演造型等细节于一体，拼成了“一人做出百家饭”的演唱会。



事件发酵后，何秋亊陷入危机公关，越自救越无力。其工作室发文向汪苏泷及其团队道歉，找到被抄袭的章昊手麦设计师，聘请对方为何秋亊二创，并将抄袭责任尽数推给第三方团队。

至于何秋亊本人，出来道歉的第一回应是“不是我的错”“自己花钱整的，为什么不是我的小巧思”。一句“别人就是撞衫我抄袭”，显得分外委屈。

在抄袭的火热争议下，演唱会全闭麦甚至显得有些无足轻重。在翻唱歌曲《99次我爱他》时，何秋亊给观众递麦前后歌声不断播放、声音大小毫无变化，其他歌曲里也出现垫音比例过高的情况，是明显的对口型假唱。粉丝忙着强调“合法授权”“拒绝网暴”之余，还在用他的破音改调来证明真唱。

事实上，这场演唱会的名义正是“回馈粉丝”，结果翻车后忙着解释的还是粉丝。何秋亊曾说很看重这场“人生第一次”，表示很多环节都会亲力亲为，以回应粉丝的付出。至于高定价，是主办方的决定，与他没关系：“定价多少钱，我拿到手的都不会变”。

值得注意的是，在道歉直播中，他跟粉丝透露：“筹办演唱会这么久，纯是在烧钱，然后吃力不讨好，我在家稳定直播比这好多了。”

据新榜报道，结合演唱会410元-1314元的定价，按场均1.5万人计算，单场票房就超2000万元。有业内人士表示，何秋亊的分成比例可达30%-50%。

即便门票在平台被打折出售，也有其他的收费项目顶上。责任分割明确的演唱会，亏钱也亏不到艺人头上，只能说何秋亊仍觉赚得不够多。

根据此前报道，何秋亊3月在抖音直播的音浪收入达到8975万（10个音浪就是1元钱），除去平台50%分成之外，还能每月到手约450万元。结合他为筹办演唱会停播两个月损失的收入，还有急速下跌的口碑，这未必不是一句真心话。

开演唱会的何秋亊无疑是想更进一步，从颜值博主跨界网络歌手，效仿摩登兄弟刘宇宁从网红变成明星，顺势在线下文娱演出的热闹里分一杯羹。



演唱会上的何秋亊

但相比于粉丝量更大、唱歌更专业的刘宇宁，他没有硬实力托底；相比于票价更便宜还能逆应援的那艺娜、井迪儿，他同样缺乏把演出糊弄好的态度。

急于变现、用心不专，演唱会翻车就成了一种必然。但抄袭、假唱、掉粉之后的何秋亊并不会面临什么后果。剩下的722万粉丝，依然是他变现的流量利器。

互联网的潮水退了又来，圈层化的分异背后，总有人为何秋亊们买单。



开演唱会不一定赚钱，但越来越多人想赚这份钱。

网红扎堆演唱会，演员轮番音乐节，成了2025年的保留节目。看似不务正业的背后，是天下熙熙皆为利来，网红和演员们在利用自己的影响力和商业价值不断变现。

即便在网红内部，开演唱会也有讲究。终极目的都是为了钱，直接目的却不尽相同，娱播和带货主播有差别，头部、腰部和尾部博主的演出阵容和表现形式存在明显差异。

单枪匹马、亲自上阵的网红歌手，类似于“一人吃饱、全家不饿”的个体户。

像何秋亊、那艺娜这样的网红达人，即便背后有成熟的运营团队，巡演的重心还是会落在个人IP和最终折现上，更像是在做个体户的生意。简而言之，卖的还是“自己”。

这些人办演唱会，可谓是进可攻退可守：进一步，和前辈冯提莫、刘宇宁一样破圈进阶；退一步，回到自己的固定圈层，继续靠着剩余的粉丝与商务合作过活，问题不大。

一掷千金、花钱请人的头部主播，更像是带货商人在显示自己的能力手腕。



此前的“同心同频”辛选五周年嘉年华演唱会，辛巴官宣潘玮柏、腾格尔、杨宗纬等明星加盟；“小杨甄选群星演唱会”上，小杨哥请来汪苏泷、朴树、张信哲、TWINS等歌手助阵。

砸上千万送“免费”票，看起来是赔本的买卖，但他们在直播间设置的抢票门槛，拉来的赞助品牌，都是相应的流量和商机。这类网红看重的是持久长远的收益，终极目的是带货变现。

再退一步来讲，不缺钱的网红们未必就不缺名。在阵容豪华的群星演唱会上，花钱的网红是绝对的主角，“免费”享受的粉丝像是邀请来的宾客，而明星成为他们身边的陪衬，何尝不是一种放大影响力的扬名机会。

这些娱乐表演的外皮下，无不隐藏着电商平台的推动。在“娱乐+直播”电商模式里，越是有注意力的地方，越有利可图。上个月，为备战618直播，短视频平台还请出社会摇祖师奶“小伊伊”在东三省巡回表演，圆了她的明星梦。

伴随着演出市场的下沉，越来越多明星演员也开始想唱就唱。和进军的网红们一样，这些演员们自带具备购买力的粉丝群体，他们未必唱得不好，但争议更多。

2025年是蛇年，也是《新白娘子传奇》播出30周年，71岁的赵雅芝和61岁的叶童顶峰相见。在怀旧浪潮的推动下，两人的经典角色CP“许仙与白娘子”在春晚再度复活，还顺势开启了全国巡演。

巡回演唱会的主办方是“遥望科技”MCN公司，旗下签约的正是赵雅芝、陈美琪。或许是过度消耗情怀、票房难卖、口碑下滑，“局外人”叶童顺势止步苏州，守住了最后的角色滤镜。



年轻一代的当红演员们，就没那么幸运了，大众不是质疑贵不贵，而是配不配。出现在音乐节上的张晚意、张新成、赵露思、丁禹兮等人，多多少少都被质疑“不务正业、一心圈钱”。

曼谷巡演开价680元-2380元的演员王鹤棣，因为标价太高被吐槽“德不配位”，个人口碑下滑连带着新剧沦陷为吐槽重灾区。相比起来，要价388元-1988元的檀健次反响更好。作为舞者、歌手、演员，他身上的跨界属性更为明显，能唱能跳质疑更少，普通人对此认可度更高。

同样的场景，今年在跨界开演唱会的笑星里重复上演。曾靠春晚小品《不差钱》一夜爆火的小沈阳，如今沉寂已久。近些年，他携手妻子沈春阳开起了演唱会，巡演风评两极分化，票价不高，但“值不值”很重要。

凭借二人转功底和一定的唱功，被嘲过气的小沈阳硬是把巡演开起来了，红火的时候一票难求，卖不出票就打骨折。前不久，他把亲闺女设置为巡演的神秘嘉宾，现场官宣时一阵安静，全家上阵的演唱会随即引发观众不满。

更新奇的是，相声演员岳云鹏也宣布将开个人演唱会，像是预判观众的质疑“就非要唱吗”，主题名字就叫“非要唱”。和其他歌手相比，大家好奇的不是为啥非要唱，而是他唱什么，即便全国人民都听过那首《五环之歌》，能唱、会唱和开巡演也是完全不同的概念。

质疑之下，还是有不少人愿意买单。目前两场开价380元-1580元的门票均已售罄，据传嘉宾阵容包括李健、薛之谦、蒋大为、郭德纲等大咖，备受期待。

回想2017年，在《歌手》总决赛上，李健曾邀请岳云鹏合唱一曲《唐僧在女儿国抒怀并看着女儿国王的眼睛》。乐评人耳帝将这个舞台评为年度十佳，并指出：“岳云鹏没有一句是完全唱准的，但幽默是一种高级防御，他所有的走音都会被幽默所化解”。

就是不知道，成百上千块的演唱会能好笑就行吗。